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ETHNOTEMPOS
Musiques Ethniques d'Aujourd'hui -
Stéphane Fougère |
Collection Le Salon de Musique :
• Le Djembé
avec Inza DIABATE
• Le Tabla
avec Shankar GHOSH
• Le Samba de
ENREDO (Au coeur des batteries de Rio), avec Jean-Christophe JACQUIN
- (Editions Improductions)
"Du geste à l’oreille... de l’oreille au geste
"... Dans cette formule réside
le secret de la transmission orale. Mais en cette époque de révolution
numérique et audiovisuelle, où les formes et les techniques
des musiques traditionnelles du monde sont convoitées par un nombre
sans cesse grandissant d’amateurs, il devenait nécessaire
d’améliorer l’apprentissage en y ajoutant l’image.
C’est de ce constat qu’est née la collection Le Salon
de musique, dirigée par Philippe NASSE. Et le DVD, plus encore
que la vidéo, permet de rassembler les différents éléments
utiles à tout enseignement d’un instrument.
A ce jour, trois DVD ont été réalisés, chacun
ayant pour objet un instrument de percussion lié à une culture
bien définie :
1. le djembé du Burkina-Faso,
2. le tabla de l’Inde du Nord et
3. le samba du Brésil.
Pour chaque instrument, il a été fait appel à un
maître du genre.
Le Djembé
est ainsi présenté par Inza DIABATE, un griot d’origine
malinké issu d’une grande famille porteuse de la tradition
orale africaine, malheureusement décédé en 1998 (année
de parution du DVD).
Le Tabla (paru en 2000) est présenté
par le Pandit Shankar GHOSH, une référence mondiale de la
percussion mondiale qui a joué avec les plus grands : Ali Akbar
KHAN, Vilayat KHAN, Ravi SHANKAR, etc.
Le Samba (2002) est pour sa part présenté
par le Français Jean-Christophe JACQUIN, sambiste de renom, chef
de batterie du groupe ZUM ZUM et directeur artistique de la bateria BATE
BOMBO.
Chaque DVD comprend :
– une méthode
d’initiation sous forme de leçons vidéo enseignées
par un maître de l’instrument. Dans Le Djembé (premier
volume de la collection), Inza DIABATE enseigne l’apprentissage
de six polyrythmies (dont une au dundun) d’abord séparées
puis jouées ensemble, de manière à pouvoir s’entraîner
à la fois seul et en groupe. Dans Le Tabla, Pandit Shankar GHOSH
explique comment accorder un tabla, présente différentes
frappes et offre l’opportunité d’étudier des
compositions fixes ou avec variations.
Enfin, dans Le Samba, Jean-Christophe JACQUIN décortique l’instrumentation
des "batucadas" et présente les différentes techniques
de jeu des percussions. Les exercices sont filmés au ralenti et
en vitesse normale, et en polyrythmie avec d’autres instruments.
Ce DVD étant interactif, chacun peut accéder à la
séquence de son choix et ainsi aller à son rythme (si l’on
ose dire), et réitérer l’exercice autant qu’il
le souhaite.
– un film documentaire qui permet de
situer l’instrument et le musicien dans son environnement culturel
et géographique, de suivre avec force détails la fabrication
de l’instrument, son enseignement et ses conditions de diffusion.
Encore très concise dans Le Djembé (seulement une petite
dizaine de minutes, mais amplement exploitées puisqu’on y
trouve un historique du djembé et des considérations sur
les pratiques musicales et sociales des griots et des djembéfolas),
cette partie documentaire se trouve grandement développée
dans les deux autres volumes.
En trois quarts d’heure, Le Tabla nous offre une très instructive
visite à Calcutta et présente de nombreux extraits du Pandit
Shankar GHOSH à la fois dans le contexte du concert avec d’autres
musiciens et dans le cadre de l’enseignement. Dans Bateria, le documentaire
du DVD Le Samba, nous pénétrons pendant plus d’une
heure au coeur des préparatifs du carnaval de RIO de 2001 et assistons
aux répétitions de quatre écoles (Imperatriz, Mangueira,
Portela et Viradouro).
– un livret bilingue comprenant les
partitions des thèmes enseignés dans la partie vidéo.
Une fois encore, étant le premier à avoir été
réalisé, Le Djembé n’offre qu’un livret
de format CD (mais plus large) de 20 pages, qui, outre les partitions,
traite cependant des symboles d’écriture, de la tenue de
l’instrument et des noeuds de fixation et de tension.
Le livret du Tabla est déjà plus généreux
puisque, du haut de ses 84 pages, il présente les origines de l’instrument,
en décrit les différentes parties et les différentes
façons de le frapper (les "bols"), ainsi que leur codification.
Il développe plusieurs exercices de "talas" en détaillant
les "kaidas" (règles régissant l’improvisation),
les "relas" (articulations des effets de roulements), les "laggis"
(formes d’accompagnement), les "thekas" (séquences
rythmiques des talas), les "tukras" (courtes compositions fixes),
les "gats" (longues pièces composées) et les "chakradhars"
(compositions fixes).

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suite/
– Un glossaire
en fin de volume permet de mémoriser tous ces termes, assurément
barbares pour le néophyte... Quant au livret du Samba, s’il
ne fait que 66 pages, ses dimensions sont plus conformes à un
livret standard de DVD.
Il expose l’histoire du samba, ses règles, ses répétitions,
ses arrangements, ses championnats, présente la disposition des
instruments durant le carnaval, les différentes écoles
filmées pour le documentaire, leur contact, les partitions de
chaque instrument, et comporte une sélection discographique et
livresque ainsi qu’un glossaire. De superbes photos en couleur
complètent agréablement le tout...
On peut à priori s’étonner de voir ainsi ces enseignements
transmis oralement depuis des générations se transformer
en apprentissages individualisés par le biais de l’image.
On pourrait très bien arguer que rien ne vaut la relation directe
et physique avec l’enseignant, le maître, le gourou...
Soit, mais force est de reconnaître que l’équipe
de Philippe NASSE n’a pas ménagé ses efforts pour
faire de ces DVD des outils remarquables tant sur le plan informatif
que pédagogique. Chaque DVD a été conçu
avec une grande exigence professionnelle qui a poussé chaque
fois ses concepteurs à améliorer et à compléter
encore plus les contenus de leurs productions.
L’évolution est flagrante d’un DVD à l’autre,
et c’est évidemment le dernier volume en date, celui consacré
au samba, qui est le plus abouti. Cela dit, même les deux premiers
volumes possèdent toutes les qualités requises pour faire
figures de références indispensables auprès des
débutants comme des musiciens confirmés. Et ce n’est
pas tous les jours qu’on peut se rendre au Burkina-Faso, en Inde
ou au Brésil pour voir jouer et enseigner ceux-là mêmes
qui rendent vivantes ces cultures ancestrales...
Stéphane Fougère
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